lunes, 15 de febrero de 2016

Color 7.2. Las relaciones cromáticas: contraste

Las relaciones cromáticas: contraste


El contraste, como el término indica, se produce cuando en una composición los colores no tienen nada en común, no guardan ninguna similitud o existe una gran diferencia entre ellos. El contraste aumenta cuando esta diferencia es muy marcada y el contacto muy acentuado.


Contraste de tono

Cuando se emplean diversos tonos cromáticos, es decir, cuando se enfrentan dos colores distintos. Se trata de la diferencia de tinte que permite resaltar un color sobre otro distinto porque absorben y reflejan la luz de diferente manera.


Póster conmemorativo para Tuts+ Premium, 2009

Contraste de luminosidad

Se produce cuando se confronta un color claro y un color oscuro. Se suele emplear, por ejemplo, para contenidos textuales que deben destacar con claridad sobre el fondo en un cartel, un folleto, etc.


Behance Studio. Homenaje a la canción Gold Digger de Kanye West

Contraste de saturación

Se produce por la modulación de un tono puro saturado con blanco, con negro o con gris. El contraste puede darse entre colores puros o bien por la confrontación de éstos con otros no puros. Por ejemplo, si sobre un mismo fondo colocamos tres rectángulos con diferentes saturaciones de amarillo, contrastará más el más puro.


Drew Flaherty. Mapa de Sidney para Bugaboo

Contraste entre tonos cálidos y fríos (o de temperatura)

Se produce por contraposición entre colores cálidos (rojo, naranja, amarillo…) y colores fríos (azul, verde, violeta…).


Vendôme & Mistral. Portada para la novela
The Bar on the Seine, de Geroges Simenon, 2006

Contraste de complementarios

Se produce al colocar un color primario y otro secundario (el opuesto en el triángulo de color o en el círculo cromático), y, aunque cada uno de ellos resulta ser muy potente, los dos colores complementarios muestran un contraste intenso.


SM studio. Folleto para la pieza teatral
Los animales que mueren

SM studio. Póster para Becoming Minority, 2009

lunes, 8 de febrero de 2016

Color y Creatividad 1. Armonia. Sergio Membrillas

Sergio Membrillas

www.sergiomembrillas.com

Licenciado en Bellas artes, es un ilustrador valenciano que ha trabajado para clientes como The New Yorker, The International Herald Tribune, Wired magazine, The New York Times, The Washington Post, MIT Technology Review, entre otros.


Cartel para un concierto de Sing Fang y Sóley, 2011


Cartel para un concierto de Pimpmobile en el Low Fi Club, 2011


Ilustración, 2011


Proyecto personal, Beards and Trees, 2011

Color y Creatividad 2. Contraste. Conspiracy Studio

Conspiracy Studio

www.conspiracystudio.com

Estudio de diseño con clientes tan dispares como discográficas, agencias de publicidad, marcas de ropa o algunos locales nocturnos de Barcelona.

Propuesta para Adidas Running.

Diseño de camiseta para Vicelona.

Ilustración para la nueva colección de Casio.



Ilustración para la campaña nacional de Chupa Chups,
campus de verano practicando Skate, Snowboard y Surf


Ilustraciones para el co-branding entre Desigual y el Cirque du Soleil.


Ilustraciones para la campaña internacional de NPX Wetsuits.

Color 7.1. Las relaciones cromáticas: armonía

Las relaciones cromáticas: armonía

Supone una disposición de colores afines, semejantes, de tonalidades cuya vinculación forma un conjunto concordante y sosegado.


Armonía monocromática

Este procedimiento emplea modulaciones de un mismo tono (luminosidad o saturación).




Tarjeta comercial para el estudio de diseñadores Design June

Armonía de colores análogos

Es aquella que utiliza colores colindantes en el círculo cromático y, por lo tanto, uno de ellos contenga elementos del otro en su mezcla.


Patricia Bataller. Logomarca para Almiara, empresa de ingeniería ambiental,
agronómica i forestal, 2010


Armonia por desaturación

Por último, aunque los colores están algo alejados de sí en el círculo cromático, tienden a armonizarse cuando se produce una desaturación generalizada.

Mediafix. Póster para el tributo a Manouchian, 2006

domingo, 7 de febrero de 2016

Color 7. Las relaciones cromáticas

Las relaciones cromáticas


En ninguna situación un color puede ser considerado como un valor absoluto, pues, en efecto, los colores se influyen mutuamente si se aproximan.



Josef Albers

Josef Albers de la serie Homenaje al cuadrado, 1965

Armonía y contraste

Hay dos formas de relación entre colores: la armonía y el contraste.






Color 6. El círculo cromático

El círculo cromático

Se dice que el ojo humano es capaz de distinguir unos 10.000 colores, pero en la realidad cotidiana se tiende a simplificar y a no prestar mucha atención a las diferencias, excepto por las necesidades del medio en el que el individuo se desenvuelva.

Por ejemplo, un esquimal puede diferenciar muy bien los diferentes tipos de blanco o un indígena de la selva brasileña puede establecer notables diferencias entre numerosos verdes.

El gran número de tonos o matices que se pueden crear mediante las mezclas de los colores es extremadamente variado, y para establecer un orden de jerarquía en este proceso, se desarrolló la idea del círculo cromático, aunque existen otras formas regulares (triángulo equilátero, hexágono…) que también se emplean para esta función.


El círculo es el soporte más extendido para explicar la relación entre los colores y contiene los colores primarios, los secundarios y los terciarios, entre los que se contemplan los colores complementarios.

Círculo cromático basado en el tono

Círculo cromático con escala de saturación

Círculo cromático con escala de luminosidad

Colores primarios


Colores primarios: magenta (o rojo), cyan (o azul) y amarillo. Son los colores principales del círculo y están ubicados de manera equidistante. Se denominan primarios porque no se pueden obtener con la mezcla de ningún otro color y la mayoría de los otros colores se obtienen con la mezcla de estos tres.


Colores secundarios


Colores secundarios: verde (amarillo + cyan), violeta (magenta + azul) y naranja (magenta + amarillo). Estos colores se obtienen a partir de la mezcla en una misma proporción de los colores primarios.



Colores terciarios


Colores terciarios: rojo violáceo, rojo anaranjado, amarillo anaranjado, amarillo verdoso, azul verdoso y azul violáceo. Estos colores surgen de la combinación en diferente proporción de un color primario y otro secundario.


Colores complementarios


Colores complementarios: Los colores complementarios son los que proporcionan mayores contrastes en el gráfico de colores y están diametralmente opuestos entre sí, como por ejemplo, el magenta y el verde, o el amarillo y el violeta, de manera que a un primario le corresponderá como complementario el color secundario formado por la mezcla de los otros dos primarios.








Color 5. Las propiedades del color

Las propiedades del color

Al hablar de las propiedades del color, hemos de considerar que las combinaciones de los diferentes colores entre sí, además de la mezcla con el blanco y con el negro, son infinitas.

Por este motivo, existe un sistema de clasificación para poder organizar todas las variaciones que se pueden obtener mezclando los colores primarios, el negro y el blanco.


Para conocer sus posibilidades expresivas, es conveniente saber que esta clasificación se fundamenta en las propiedades del color: el tono, el valor y la saturación.

El tono o matiz, también llamado tinte, es la característica que nos permite diferenciar entre el rojo, el verde, el amarillo, etc. Lo que comúnmente llamamos color.




La saturación o cromaticidad es la intensidad cromática o el grado de pureza de un color. Si un tono (color) es puro, sin mezcla alguna, presenta la máxima saturación, pero si se mezcla con blanco, negro, gris o su complementario, disminuirá su pureza y perderá calidad de saturación.





El valor o luminosidad indica el mayor o menor grado de claridad u oscuridad de un color, de manera que, por ejemplo, un rojo mezclado con blanco muestra un rojo más claro, es decir, tiene un valor más alto.




Por lo tanto, el valor de un color se puede modificar sumándole blanco o negro sin modificar el tono, pues el color seguirá siendo el mismo. Por otra parte, los colores poseen un valor intrínseco, con lo cual percibimos el color azul con un valor más bajo que el color amarillo.

Tono





Saturación

Luminosidad


Color 4. Síntesis aditiva y síntesis sustractiva

Síntesis aditiva (color luz)

Es aquella que trabaja con las luces de color. Siempre que sumemos dos luces de color diferentes, el color resultante será más claro porque estamos sumando fuentes de luz, de ahí que se llame síntesis aditiva.

Los colores primarios son el rojo (ondas largas de luz), el verde (ondas medias) y el azul o azul violáceo (ondas cortas).

La fusión de estos colores crea y compone la luz blanca.

Las mezclas parciales de estos colores luz dan origen a la mayoría de los colores del espectro visible.

En los sistemas digitales a este modelo de color se le llama RGB, de las siglas en inglés red, green, blue.



Síntesis sustractiva (color pigmento)

Es aquella que se realiza sumando pigmentos. Un pigmento es una sustancia química que tiene la propiedad de absorber una determinada longitud de onda de la luz y reflejar el resto, que será lo que veamos.

Los colores primarios son: magenta, cyan y amarillo.

Al contrario que en la síntesis aditiva, la mezcla de estos tres colores primarios produce una aproximación al negro, es decir, un color más oscuro y de menor cantidad de luz, por lo que a esta mezcla se la conoce como síntesis sustractiva.

Dado que el color así obtenido no es lo bastante intenso en la práctica, a las mezclas se les agrega pigmento negro. Así pues, los procedimientos de imprenta para imprimir en color (tricomía y cuatricomía) se basan en la síntesis sustractiva.

En los sistemas digitales y de impresión a este modelo se le llama CMYK, por sus siglas cyan, magenta, yellow y black o key.